El handpan es un instrumento relativamente nuevo; a diferencia delos instrumentos clásicos, no cuenta con siglos de tradición. Como consecuencia, aún no ha surgido un estilo propio de tocarlo, y sólo hay unos pocos libros de instrucciones dedicados a él. Las técnicas de los instrumentos de percusión más antiguos se adaptan a menudo a la forma de tocar el handpan, pero aún está evolucionando un enfoque específico.
Una nueva forma de tocar el handpan
En Playing Handpan, la baterista y percusionista experimental Kay Rauber presenta un método creativo e inspirador para trabajar con el instrumento. En lugar de centrarse únicamente en las técnicas establecidas, fomenta la exploración rítmica y la improvisación, abriendo nuevas formas de interactuar con el handpan. Su método invita a descubrir el potencial del instrumento a través del juego, la creatividad y la expresión personal.
Contenido
- Capítulo 1: Del primer compás a los primeros ritmos
- Postura al tocar
- Consejos de práctica
- Técnicas básicas
- Posiciones clave de las manos
- Ejercicios básicos
- Introducción al concepto de "círculo
- Ejercicios y ritmos en el Círculo de 8
- Rellenos dentro del círculo de 8
- Capítulo 2: Tocar con formas, la pulsación dividida y los acordes
- Tocar con formas geométricas
- La técnica del splitstroke
- Acordes en pulso de 8ª
- Capítulo 3: Arpegios y el círculo de 16
- Comprender el círculo de 16
- Patrones rítmicos en el círculo de 16
- Arpegios
- El movimiento de vaivén con el pulgar y el índice
- Combinación de arpegios con la técnica del balancín
- Capítulo 4: Ritmos del mundo en el handpan
- Ritmos globales reimaginados dentro del Círculo de 8
- Capítulo 5: Técnicas avanzadas y expansión creativa
- Nuevos movimientos de la mano
- La importancia de los silencios
- Tocar como un músico a dos voces
- De fragmentos musicales a composiciones completas
- Mazas de fieltro, escobillas y más
- Integración de shakers y campanas
- Tocar a dúo
- Mirar hacia delante