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Mettre un spectacle ou un événement en lumière est un art à part entière : les possibilités sont vastes, créatives et hautes en couleur. L’impact émotionnel sur le public est indéniable lorsque l’éclairage scénique crée la bonne ambiance au théâtre, sur scène ou en club. En plus des projecteurs classiques, on trouve aujourd’hui des effets d’éclairage high-tech qui, combinés, peuvent offrir un rendu vraiment spectaculaire.
Les PAR sont une référence historique de l’éclairage de scène. À cause de leur forme caractéristique, on les appelle souvent “PAR cans”. Un coup d’œil au plafond d’un théâtre ou d’un plateau TV suffit pour constater qu’ils sont toujours très utilisés. Les projecteurs PAR varient en longueur selon le modèle, et il existe des versions pour l’intérieur comme l’extérieur. Autrefois lourds et peu pratiques, beaucoup de boîtiers sont aujourd’hui en aluminium : ils sont donc très appréciés sur les grandes scènes comme en configuration mobile. Les projecteurs se fixent sur une structure (truss) via leur étrier et s’orientent manuellement. Contrairement aux moving heads, le faisceau d’un projecteur PAR ne se règle pas à distance.
Dans les systèmes mobiles pour DJs et petits groupes, les PAR sont souvent montés par 4 ou 6 sur une barre et complétés par des effets lumineux modernes.
La taille de la lampe doit correspondre au format du boîtier PAR. Sur scène, les formats PAR 36, PAR 56 et PAR 64 sont les plus courants. Les PAR 36 fonctionnent en basse tension, tandis que les PAR 56 utilisent souvent des lampes sealed-beam pour des faisceaux plus serrés. Pour les PAR 64, on trouve des sealed-beam ou des solutions à réflecteur pour éclairer de plus grandes surfaces : il est important de choisir selon l’usage. En plus des lampes, on utilise souvent un filtre couleur sous forme de gélatine/filtre couleur à placer dans le porte-filtre.
Les LED se sont imposées sur scène — et ce n’est pas un hasard : elles offrent une flexibilité impressionnante. Au lieu d’utiliser des gélatines devant des lampes blanches, les projecteurs PAR LED permettent des changements de couleur continus directement depuis le projecteur. Avec la commande adaptée, vous pouvez créer une infinité d’ambiances et les programmer avec précision, morceau par morceau ou pour l’ensemble du show.
En extérieur — où un boîtier certifié IP65 est indispensable — les floodlights LED sont parfaits pour mettre en couleur façades, bâtiments ou arbres. En intérieur, ils créent aussi des effets marquants en éclairant de manière ciblée des murs ou de grands objets.
Les pinspots concentrent la lumière en un faisceau très étroit pour des accents précis. Ils sont donc très utilisés avec les boules à facettes et les objets réfléchissants afin de disperser des points lumineux dans la salle.
En éclairage LED, la référence reste la commande DMX. En configuration professionnelle, on utilise une console lumière, proche dans sa logique d’une table de mixage audio, mais conçue pour piloter des effets visuels.
Beaucoup d’appareils proposent aussi des programmes automatiques (en plus des connecteurs DMX 3 broches) afin de créer des looks variés sans contrôleur externe. On trouve souvent un micro intégré pour des changements au rythme de la musique (sound-to-light).
Lors de la planification, il n’y a pas que les effets qui comptent : la position des artistes est essentielle pour éviter de ne voir que des silhouettes colorées. Il est donc conseillé d’éclairer l’avant ou les côtés avec une lumière blanche, dans un angle adapté. Le reste dépend de votre créativité.
