Gwarancja najniższej ceny
55.000 produkty
gotowe do wysyłki
Zwrot pieniędzy
30-dniowa polityka zwrotów
Umieściłeś w koszyku następujące produkty
Gwarancja najniższej ceny
55.000 produkty
gotowe do wysyłki
Zwrot pieniędzy
30-dniowa polityka zwrotów
79 artykułów
W gitarze hollowbody w dużej mierze pusty korpus szczególnie mocno wpływa na odczucie gry. Instrument reaguje wrażliwie na atak, dynamikę oraz kształtowanie brzmienia na wzmacniaczu. Dzięki temu ta konstrukcja jest szczególnie interesująca dla gitarzystów, którzy szukają nie tylko elektrycznego tonu, ale także wyraźnej akustycznej odpowiedzi pod palcami. Typowe cechy to rezonansowy korpus, otwory w kształcie litery F, większe formy korpusu oraz bardzo dynamiczne odczucie gry. W porównaniu z wieloma masywnymi gitarami elektrycznymi ton wydaje się bardziej okrągły i mocniej reaguje na niuanse ataku. W zależności od modelu stosowane są humbuckery, przetworniki w stylu Filter'Tron, singlecoile lub inne typy przetworników. Różnią się także konstrukcje mostków: mostki archtop, mostki pływające, systemy tune-o-matic lub wibrata Bigsby wpływają na reakcję instrumentu, stabilność stroju i możliwości ekspresji. Pusty korpus jest główną różnicą względem masywnych gitar elektrycznych. Sprawia, że instrument reaguje bardziej akustycznie i tworzy przestrzenne brzmienie z dużą dawką własnego charakteru. Jednocześnie przy wysokiej głośności lub dużym gainie trzeba bardziej uważać na sprzężenia. Pusta konstrukcja pozwala instrumentowi mocniej wibrować i dodaje brzmieniu głębi. Drobne różnice w ataku są wyraźnie słyszalne i odczuwalne. Akordy, jazzowe voicingi i linie melodyczne brzmią okrągło i przejrzyście. Przy wysokiej głośności lub dużym gainie korpus może szybciej wpadać w sprzężenie. Przy zakupie gitary hollowbody najważniejsze jest to, jak rozmiar korpusu, przetworniki i osprzęt sprawdzają się w Twoim własnym zastosowaniu. Duża gitara jazzowa prowadzi się inaczej niż bardziej kompaktowy model hollowbody z Bigsby lub nowoczesną konstrukcją mostka. Gitary hollowbody są mocne tam, gdzie potrzebny jest ciepły, okrągły i dynamiczny ton. Grane clean oferują dużo głębi do jazzu, bluesa, soulu i tradycyjnych brzmień pop. Przy lekkim crunchu powstają żywe brzmienia vintage, które dobrze pasują do rockabilly, blues rocka i classic rocka. Do nowoczesnych brzmień high-gain gitary hollowbody zwykle nie są pierwszym wyborem, ponieważ pusty korpus może bardziej wrażliwie reagować na głośność i przester. Właśnie ta rezonansowość sprawia jednak, że są tak interesujące dla ekspresyjnych brzmień clean i low-gain. Gitary hollowbody, semi hollow i solidbody różnią się przede wszystkim rezonansowością, kontrolą i odczuciem gry. Poniższe zestawienie pomaga w orientacji. Gitara hollowbody to gitara wzmacniana elektrycznie z pustym lub w dużej mierze pustym korpusem. Brzmi szczególnie rezonansowo i bardzo dynamicznie reaguje na atak. Szczególnie dobrze pasuje do jazzu, bluesa, rockabilly, soulu, ciepłych brzmień clean oraz dynamicznych brzmień low-gain. Hollowbody jest bardziej pusta i zwykle brzmi bardziej akustycznie. Semi hollow dzięki blokowi centralnemu lub stabilizującym częściom korpusu często łatwiej kontrolować przy głośności i overdrive. Przy wysokiej głośności lub dużej distorsji mogą szybciej wpadać w sprzężenie. Przy brzmieniach clean i umiarkowanej głośności zwykle łatwo to kontrolować. Tak, szczególnie rockabilly, blues rock, classic rock i lekko przesterowane brzmienia vintage dobrze do niej pasują.
Kup gitarę hollowbody – ciepłe brzmienie, duża rezonansowość i klasyczne odczucie gry
Co wyróżnia gitarę hollowbody?
Dlaczego pusty korpus jest ważny?
Duża rezonansowość korpusu
Dynamiczna odpowiedź
Mocne brzmienia clean
Uwaga na sprzężenia
Na co zwrócić uwagę przy zakupie?
Do jakich brzmień pasuje?
Porównanie z semi hollow i solidbody
Typ gitary
Korpus i odczucie gry
Charakter brzmienia
Kontrola przy głośności
Typowe zastosowanie
Hollowbody
Pusty, mocno rezonansowy korpus z akustyczną odpowiedzią i często większą formą.
Ciepłe, okrągłe, otwarte i bardzo żywe w ataku.
Dobrze kontrolowane przy brzmieniach clean i umiarkowanej głośności; bardziej podatne na sprzężenia przy dużym gainie.
Jazz, blues, rockabilly, soul, ciepłe brzmienia clean, tradycyjne brzmienia vintage.
Semi hollow
Komory rezonansowe, często z blokiem centralnym; rezonansowe, ale stabilniejsze niż wiele modeli hollowbody.
Ciepłe i otwarte, ale bardziej zdefiniowane i często łatwiejsze do kontrolowania przy crunchu.
Zwykle bardziej kontrolowane przy głośności zespołowej i umiarkowanym overdrive.
Blues, indie, pop, soul, classic rock, dynamiczne brzmienia clean i crunch.
Solidbody
Masywny korpus z bezpośrednią odpowiedzią i zwykle kompaktowym handlingiem.
Skupione, bezpośrednie, bogate w sustain i bardzo wszechstronne zależnie od przetworników.
Bardzo łatwe do kontrolowania przy wysokiej głośności, distortion i nowoczesnych brzmieniach high-gain.
Rock, metal, pop, funk, nowoczesne brzmienia studyjne i sceniczne.
Najczęstsze pytania
Czym jest gitara hollowbody?
Do jakiej muzyki pasuje gitara hollowbody?
Jaka jest różnica między hollowbody a semi hollow?
Czy gitary hollowbody są podatne na sprzężenia?
Czy na gitarze hollowbody można grać rocka?
