Gwarancja najniższej ceny
55.000 produkty
gotowe do wysyłki
Zwrot pieniędzy
30-dniowa polityka zwrotów
Umieściłeś w koszyku następujące produkty
Gwarancja najniższej ceny
55.000 produkty
gotowe do wysyłki
Zwrot pieniędzy
30-dniowa polityka zwrotów
191 artykułów
Ta konstrukcja zazwyczaj wykorzystuje korpus z komorami rezonansowymi i często z masywnym blokiem centralnym. Efektem jest ciepłe, żywe brzmienie, które nie staje się od razu zbyt miękkie ani trudne do kontrolowania. Jeśli szukasz gitary pomiędzy klasycznym feelingiem elektryka a większą rezonansowością, model semi hollow jest elastycznym wyborem do wielu stylów. Gitara semi hollow nie jest ani czysto akustyczną gitarą, ani w pełni masywną gitarą elektryczną. Korpus ma obszary rezonansowe, ale instrument jest grany elektrycznie przez przetworniki. Dzięki temu powstaje bezpośrednie brzmienie gitary elektrycznej z dodatkowym ciepłem i wyraźnie żywszym atakiem. Wiele modeli ma otwory w kształcie litery F, korpus double-cut i dwa humbuckery. Istnieją także bardziej kompaktowe wersje, modele z P90, przetworniki w stylu Filter'Tron, wibrata Bigsby oraz nowoczesne interpretacje. Najważniejsze jest to, aby konstrukcja, przetworniki i wzmacniacz razem tworzyły oczekiwane brzmienie. Blok centralny to masywny element wewnątrz korpusu. W wielu gitarach semi hollow przebiega pod mostkiem i przetwornikami, łącząc rezonansową konstrukcję z większą kontrolą. Jest to szczególnie przydatne, gdy gitara używana jest w sali prób, na scenie lub z overdrive. Przy wyższej głośności gitara często jest mniej podatna na sprzężenia. Atak często wydaje się bardziej zdefiniowany niż w wielu gitarach całkowicie pustych w środku. Blok centralny może dodać brzmieniu więcej długości i projekcji. Od clean po crunch brzmienie zwykle pozostaje łatwe do kształtowania. Wygląd nie jest jedynym ważnym elementem. Gitara powinna wygodnie układać się przy ciele, dobrze współpracować z własnym wzmacniaczem i dostarczać pożądane brzmienie. Szczególnie ważne są rozmiar korpusu, przetworniki, profil gryfu oraz zachowanie przy większej głośności. Gitary semi hollow są szczególnie interesujące, gdy szukasz brzmienia gitary elektrycznej z większą rezonansowością. Grane clean często brzmią ciepło i otwarcie; z lekkim overdrive rozwijają żywy crunch, który dobrze sprawdza się w partiach rytmicznych i liniach prowadzących. W bluesie i classic rocku oferują śpiewne leady oraz czytelne akordy. W indie, popie i soulu dobrze układają się w miksie z własnym charakterem, bez zbyt agresywnego brzmienia. Do bardzo nowoczesnych brzmień high-gain masywne gitary elektryczne są często łatwiejsze do kontrolowania, natomiast modele semi hollow pokazują swoje mocne strony w dynamicznych i przejrzystych brzmieniach. Gitary semi hollow pod względem brzmienia i odczucia gry znajdują się pomiędzy rezonansowymi modelami hollowbody a bezpośrednio reagującymi gitarami solidbody. Poniższe zestawienie pokazuje, która konstrukcja może pasować do danego zastosowania. Gitara semi hollow to gitara wzmacniana elektrycznie, z komorami rezonansowymi i często z masywnym blokiem centralnym. Brzmi bardziej rezonansowo niż wiele gitar solidbody, ale zwykle pozostaje łatwiejsza do kontrolowania niż całkowicie pusta hollowbody. Blok centralny może ograniczyć sprzężenia, wspierać sustain i nadać brzmieniu większą definicję. Jest to szczególnie pomocne przy głośności zespołowej, crunchu i umiarkowanym overdrive. Dobrze pasuje do bluesa, indie, popu, soulu, country, classic rocka oraz dynamicznych brzmień clean lub crunch. Nie ogólnie. Semi hollow zwykle daje większą kontrolę i wszechstronność przy głośności, natomiast hollowbody często brzmi jeszcze cieplej i bardziej akustycznie. Tak, szczególnie blues rock, indie rock, classic rock i brzmienia crunch sprawdzają się bardzo dobrze. Do ekstremalnych brzmień high-gain masywne gitary elektryczne są często łatwiejsze w obsłudze.
Kup gitarę semi hollow – kontrolowane półakustyczne brzmienie na scenę, do studia i do domu
Co wyróżnia tę konstrukcję?
Dlaczego blok centralny jest ważny?
Większa kontrola
Stabilniejszy ton
Dobre sustain
Szerokie zastosowanie
Na co zwrócić uwagę przy zakupie?
Do jakich brzmień pasuje?
Porównanie z hollowbody i solidbody
Typ gitary
Korpus i odczucie gry
Charakter brzmienia
Kontrola przy głośności
Typowe zastosowanie
Semi hollow
Komory rezonansowe, często z blokiem centralnym; bardziej rezonansowa niż solidbody, ale zwykle stabilniejsza niż hollowbody.
Ciepła, otwarta, żywa i jednocześnie wystarczająco zdefiniowana do rytmu, leadów i crunchu.
Dobrze kontrolowana przy umiarkowanej głośności, crunchu i w wielu sytuacjach zespołowych.
Blues, indie, pop, soul, classic rock, country, dynamiczne brzmienia clean i crunch.
Hollowbody
Bardziej pusty korpus z wyraźną akustyczną reakcją i często większym kształtem korpusu.
Bardzo ciepła, okrągła, rezonansowa i bardziej akustyczna w odczuciu.
Bardziej wrażliwa przy wysokiej głośności lub dużym gainie; sprzężenia mogą pojawić się szybciej.
Jazz, blues, rockabilly, ciepłe brzmienia clean, tradycyjne dźwięki z dużą rezonansowością.
Solidbody
Masywny korpus z bezpośrednią reakcją i zwykle bardziej kompaktowym handlingiem.
Bezpośrednia, skupiona, bogata w sustain i bardzo wszechstronna zależnie od przetworników.
Bardzo łatwa do kontrolowania przy wysokiej głośności, distortion i nowoczesnych brzmieniach high-gain.
Rock, metal, pop, funk, nowoczesne brzmienia studyjne i sceniczne.
Najczęstsze pytania
Czym jest gitara semi hollow?
Do czego służy blok centralny?
Do jakiej muzyki pasuje ta konstrukcja?
Czy semi hollow jest lepsza niż hollowbody?
Czy można grać na niej rocka?
