Akcesoria perkusyjne to kluczowy element każdego zestawu. Niewiele instrumentów daje tyle możliwości personalizacji, rozbudowy i kontroli brzmienia co perkusja. Od ćwiczenia i strojenia po mikrofonowanie oraz ochronę słuchu – dobrze dobrane akcesoria ułatwiają codzienną pracę, poprawiają sound i pomagają chronić zarówno sprzęt, jak i słuch.
Ponieważ perkusja należy do instrumentów z największą liczbą części i elementów eksploatacyjnych, w MUSIC STORE professional znajdziesz wyjątkowo szeroki wybór – od podstawowych narzędzi dla początkujących po specjalistyczne rozwiązania do studia, sali prób i na scenę.
Pady treningowe i metronomy to podstawowe wyposażenie każdego perkusisty. Pady pozwalają ćwiczyć technikę, rudimenty i kontrolę przy znacznie niższej głośności – idealnie w domu, backstage’u lub w podróży.
Metronomy wspierają pracę nad timingiem, stabilizują groove i pomagają dopracować przejścia. Sprawdzają się w codziennym ćwiczeniu, ale też na próbach, w studiu i na scenie, gdy liczy się pewne tempo.
Uchwyty, multiklamry i elementy mocujące sprawiają, że zestaw stoi stabilnie, a jednocześnie łatwo go rozbudować. Niezależnie od tego, czy dodajesz tom, integrujesz perkusyjne dodatki typu cowbell lub wood block, czy przebudowujesz ustawienie – odpowiedni hardware robi różnicę.
Oprócz rozwiązań montażowych znajdziesz tu także śruby i drobne części do serwisu i wymiany. Przy montażu na statywach warto zwrócić uwagę na kompatybilność średnic i solidne zapięcia.
Klucz do strojenia jest niezbędny, aby poprawnie nastroić werbel, tomy i bęben basowy. Strojenie wpływa nie tylko na wysokość dźwięku, ale także na atak, sustain i odczucie pod pałkami. Równe napięcie śrub daje bardziej spójne brzmienie i lepszą responsywność naciągów.
Dostępne są klasyczne klucze, wersje ergonomiczne, modele high-tension do marching drums oraz bity do wkrętarek – przydatne przy szybkiej wymianie naciągów.
Sprężyny (strun) w werblu mają ogromny wpływ na czułość, „buzz” i ogólny charakter brzmienia. Materiał, grubość drutu i liczba sprężynek decydują o tym, jak szybko werbel reaguje i jak „ciasno” lub bardziej „otwarcie” brzmi.
Wymiana lub upgrade ma sens, gdy chcesz uzyskać większą definicję, lepszą dynamikę albo ograniczyć niepożądane rezonanse.
Mikrofony perkusyjne są zaprojektowane pod wysokie poziomy SPL i szybkie transjenty. To podstawa zarówno na koncertach, jak i w studiu, gdy chcesz zarejestrować kontrolowane, mocne brzmienie.
Oprócz pojedynczych mikrofonów do bębna basowego, werbla czy overheadów, kompletne zestawy mikrofonowe są praktycznym rozwiązaniem na próby i mniejsze sceny – szybki montaż i gotowość do działania.
Ochrona słuchu jest szczególnie ważna dla perkusistów, bo przez długi czas są narażeni na wysokie poziomy głośności. Zatyczki z filtrami tłumią bardziej równomiernie, dzięki czemu dźwięk pozostaje naturalniejszy niż przy zwykłych piankowych stoperach.
Są też rozwiązania dla koncertowiczów oraz dla dzieci – od prostych zatyczek po nauszniki ochronne.
Tłumiki, żele i pierścienie tłumiące pomagają kontrolować alikwoty i kształtować brzmienie perkusji. Patches do bębna basowego chronią naciąg przed zużyciem od bijaka i mogą dodać więcej ataku.
W akcesoriach do talerzy znajdziesz także filce, tulejki (sleeves), nity oraz środki czyszczące, które pomagają utrzymać setup w porządku i w pełnej sprawności.
Obręcze oraz systemy zawieszenia tomów wpływają zarówno na stabilność, jak i na brzmienie. Różne materiały i konstrukcje mogą zmienić sustain, rezonans i odczucie gry.
To świetny wybór jako część zamienna, do napraw lub jako celowany upgrade istniejących bębnów.
Na początek warto wybrać akcesoria, które od razu poprawiają ćwiczenie, strojenie i niezawodność zestawu. Dzięki temu szybciej uzyskasz lepsze brzmienie i wygodniejszy setup.
Tip: jeśli zestaw “nie brzmi”, często największa różnica to strojenie, sprężyny werbla i tłumienie – nie od razu nowe bębny.
Pad treningowy pozwala ćwiczyć technikę, kontrolę i wytrzymałość przy niskiej głośności. Świetny do rudimentów i rozgrzewki przed próbą lub koncertem.
Tip: “średni” rebound to często najbardziej zbalansowany wybór – nie maskuje błędów i jest wygodny w grze.
Metronom buduje stabilne tempo i sprawia, że groove oraz przejścia są bardziej równe. Przydaje się też w grze zespołowej i na scenie jako pewny punkt odniesienia.
Ćwiczenie: spróbuj “gap click” (1 takt z klikiem, 1 bez), aby wzmocnić wewnętrzny timing.
Dobre strojenie zaczyna się od równego napięcia. Pracuj małymi krokami (np. 1/4 obrotu) i stosuj układ krzyżowy, aby równomiernie rozłożyć naprężenie.
Tip: najpierw wyrównaj naciąg uderzany, potem ustaw rezonansowy dla ataku i sustainu.
Sprężyny werbla odpowiadają za czułość, buzz i artykulację. Materiał, liczba sprężynek i napięcie wpływają na reakcję, także przy cichym graniu.
Tip: sprawdź też paski/sznurki – zużyte mocowanie obniża skuteczność sprężynek.
Multiklamry pozwalają rozbudować setup bez dokładania wielu statywów: zamontujesz cowbell, wood block, splash i inne dodatki. Kluczowa jest stabilność oraz dopasowanie do średnic rur.
Tip: zwróć uwagę na wagę i “dźwignię” – rozłożenie akcesoriów bywa najstabilniejsze.
Zestaw mikrofonów do perkusji to najprostszy start: kick, werbel, tomy i overheady są od razu pokryte, a montaż jest szybki.
Tip: przy dobrym ustawieniu nawet minimalny setup (kick + overhead) potrafi brzmieć bardzo muzycznie.
Do kontroli ring i sustain możesz użyć żeli, pierścieni tłumiących lub tłumików zewnętrznych. Żele są elastyczne i łatwe do przesuwania, pierścienie tłumią równomiernie, a tłumiki zewnętrzne dają zwykle najbardziej wyraźny efekt.
Tip: najpierw dobrze nastroj bębny, a dopiero potem tłum “na miarę” – inaczej maskujesz źródło problemu.
Patch chroni naciąg bębna basowego przed zużyciem od bijaka i może dodać więcej ataku oraz definicji. To dobry wybór przy częstym graniu, mocnym uderzeniu lub twardszych bijakach.
Tip: przyklej patch dokładnie w miejscu uderzenia bijaka.
Obręcze i systemy zawieszenia mogą zmienić rezonans, sustain i feeling. Sztywniejsze obręcze często dają bardziej czytelny atak i większą stabilność, a dobre zawieszenia pozwalają korpusowi swobodniej pracować.
Tip: pamiętaj o kontekście: w studio często szuka się większej “otwartości”, a na żywo – kontroli i wytrzymałości.
Zatyczki z filtrami to często najlepsza opcja: tłumią równomierniej i brzmią naturalniej niż piankowe stopery. Wybierz wygodne dopasowanie i odpowiedni poziom tłumienia do Twojego otoczenia.
Tip: wygodna ochrona używana konsekwentnie działa lepiej niż ekstremalne rozwiązanie, którego finalnie nie nosisz.