Studio Mixers127 Produkt

Najważniejsze informacje o mikserach studyjnych

Podobnie jak w miksowaniu na żywo, technologia cyfrowa wywołała rewolucję także w środowisku studyjnym: znacząco uprościła procesy nagraniowe i jednocześnie drastycznie obniżyła koszty. Poniższy przegląd pokazuje, które miksery studyjne najlepiej sprawdzają się w konkretnych zastosowaniach.

1. Analogowe miksery studyjne
2. Cyfrowe miksery studyjne / miksery USB
3. Miksery do podcastu
4. Sumatory

1. Miksery analogowe

Choć teoretycznie da się nagrywać bez analogowego miksera, korzystając wyłącznie z interfejsu USB, przez ostatnie dekady ugruntowała się pozycja kilku klasyków, które ukształtowały charakterystyczne brzmienie. Marki takie jak Neve, SSL, API czy stare konsolety Siemens (często pochodzące z dawnych wozów transmisyjnych) zapisały się w historii brzmienia studyjnego. Te „high-endowe” konsolety cenione są za szlachetną kolorystykę dźwięku, wynikającą nie tylko z przedwzmacniaczy, ale też z tego, jak ich korektory oddziałują na poszczególne pasma częstotliwości. Rynek oprogramowania jest wręcz zalany emulacjami tych vintage’owych klasyków – nierzadko o zaskakująco wiernym brzmieniu.

Jeśli lubisz workflow analogowy, chcesz nagrywać wiele źródeł jednocześnie albo już na etapie nagrania korzystać z wbudowanej obróbki, analogowy mikser będzie świetnym wyborem.

Przetworniki AD
Korzystanie z miksera analogowego nie oznacza, że musisz nagrywać na taśmę. Wyjścia miksera można podłączyć do przetwornika AD, który zamieni sygnał analogowy na format cyfrowy do dalszej obróbki w komputerze. Jakość Analogowo-Digitalnego przetwornika ma kluczowe znaczenie, aby zachować integralność oryginalnego sygnału. Na szczęście współczesne konwertery oferują zazwyczaj bardzo wysoką jakość.

2. Cyfrowe miksery studyjne / miksery USB

Współczesne miksery cyfrowe, znane z zastosowań live, doskonale sprawdzają się również w studiu. Mają na pokładzie bogaty zestaw efektów i oferują ogromną elastyczność. Nic dziwnego, że nagrania koncertowe z takich konsolet potrafią dziś osiągać jakość studyjną. Kluczowe hasło to nagrywanie wielośladowe.

Nagrywanie wielośladowe
Miksery z trybem „multitrack” umożliwiają zapis każdego sygnału wejściowego na osobnej ścieżce. Ścieżki można przesłać przez USB do komputera (Logic, Pro Tools, Cubase itd.) albo zapisać wewnętrznie bądź na nośniku zewnętrznym (pendrive, karta SD, dysk twardy). Dzięki temu każdy instrument da się później edytować oddzielnie. Niektóre miksery oferują natomiast tylko zapis sumy stereo (np. WAV, MP3, AIF), co uniemożliwia późniejszą obróbkę pojedynczych śladów.

Mimo rozbudowanych efektów wbudowanych, w mikserach cyfrowych można również włączać zewnętrzne procesory za pomocą insertów – podobnie jak w mikserach analogowych. Zwykle mają one matrycę routingu, która pozwala dowolnie przypisywać wejścia i wyjścia. To oszczędza miejsce i eliminuje konieczność ciągłego przepinania kabli, gdy sygnał trzeba obrobić gdzie indziej.

3. Miksery do podcastu

Wraz z rosnącą popularnością podcastów producenci przygotowali miksery zoptymalizowane do nagrań głosu. Są skierowane do użytkowników, którzy chcą szybko rozpocząć pracę bez żmudnych ustawień. Takie miksery przyspieszają workflow, m.in. automatycznie ustawiając poziomy mikrofonów i zapobiegając przesterowaniom.

4. Sumatory

Sumator to w gruncie rzeczy uproszczony mikser bez wejść mikrofonowych, korektorów i efektów. Zazwyczaj pozwala regulować jedynie głośność i panoramę na kanałach stereo, a czasem tylko poziom master. Sumatory pełnią funkcję procesorów brzmieniowych: łączą wielośladowe nagrania w sumę stereo, nadając całości swój charakter. Urządzenia AMS Neve potrafią – zależnie od poziomu sygnału – „skleić” ścieżki w muzykalny sposób, podczas gdy SPL czy Dangerous Music słyną z przejrzystości i liniowości. Lampowe konstrukcje Thermionic Culture wnoszą do współczesnego studia ciepło i przestrzeń klasycznych lampowych konsolet.